jueves, 8 de diciembre de 2011
sábado, 19 de noviembre de 2011
Hacia el cierre del curso- Propuesta de trabajo final
Entonces se le propuso al estudiante que a partir del texto "Diseñando espacios de sentido" de Mónica Pujol y lo que han producido en torno a él hasta ahora:
1- Seleccionar una línea de trabajo, en el sentido de abrir en el territorio del diseño un espacio donde poder desplegar una posible investigación.
3- Fundamentar el horizonte investigativo desde ciertas nociones, desde ciertos textos, desde ciertos autores -utilizados en clase- armando un glosario de los conceptos que aparecen como dados.
4- Elegir tres palabras claves que den cuenta del territorio que están construyendo.
El miércoles que viene estarían terminando de armar este trabajo.
Los estudiantes semi-reglamentados de la LDCV deberán enviar el informe 48 horas antes del examen al email magalipastorino@gmail.com con asunto: eyd1/examen. El día del examen harán una presentación del trabajo de una duración de no más de 5 minutos, apoyándose con un ppt o pdf de no más de 5 diapositivas. Ese mismo día entregarán el informe impreso.
El exámen es el 14 de diciembre a las 10:30 en salón a confirmar.
Los días y horarios de consulta serán los miércoles 30 de noviembre y 7 de diciembre, de 14 a 17hs en el salón de la LDCV.
Aspectos formales del informe
1- tendrá como máximo 5 carillas.
2- la letra en fuente arial, tamaño 12 y el interlineado simple.
3- los títulos en negrita.
4- la bibliografía es obligatoria colocarla.
Forma de citar la bibliografía para un libro:
apellido del autor, inicial del nombre. Título del libro. Ciudad de impresión: editorial, año.
Ejemplo:
Flusser, V. Filosofía del diseño. Madrid: Ed. Sintesis, 1999.
Forma de citar la bibliografía para un artículo de internet:
apellido del autor, inicial del nombre. Entre paréntesis año del artículo. Entrecomillas título del artículo. Disponible en: (colocar página web) Actualizado el: (colocar día que se consultó el artículo).
Ejemplo:
Núñez, V. “Participación y Educación Social”. Disponible en : http://www.projoven.gub.uy/Documentos/Congreso%20educadores/10_Violeta_Nunez.doc
Actualizado el 9/6/11.
La primera hoja del informe tiene que tener los siguientes datos:
⁃ Universidad de la República. Facultad de Arquitectura. Licenciatura de Diseño en Comunicación Visual
⁃ Curso Estética y Diseño 1.
⁃ Equipo docente: M. Pastorino- M. Picart
⁃ Título del trabajo entre comillas
⁃ Grupalidad estudiantil (apellido, nombre y cédula por orden alfabético)
⁃ Un correo de contacto.
Los estudiantes de la optativa de Arquitectura para aprobar el curso deberán entregar el informe. Los aspectos formales del mismo son similares a los ya presentados anteriormente, salvo algunos datos que hacen a la carrera. Además tendrán la opción de elegir la cantidad de carillas.
Entregar el informe a Vanessa Saavedra en el salón de LDCV, entre el 23/11 y el 5/12, de lunes a viernes entre las 14 y las 18:30 hs.
martes, 15 de noviembre de 2011
sábado, 29 de octubre de 2011
Textos para los diferentes grupos y clase de cierre de "Encrucijadas de la estetización de lo cotidiano"
Pueden elegir los dos textos o uno y un otro que ustedes deseen.
Para la temática Hegemonía- poder- ideología (acuerdo- subjetividad condicionada):
Foucault, M.; "La gubernamentalidad" en
http://es.scribd.com/doc/36329288/Michel-Foucault-La-Gubernamentalidad-Sin-Marcaciones
Hegemonía en Gramsci e Ideología en Althusser:
http://poderyresistencia.blogspot.com/2009/03/31-la-hegemonia.html
(por si les interesa leer más sobre esas temáticas en autores como Gramsci, Althusser, Foucault, etc. les sugerimos una páginas de un seminario "Sobre el poder" donde hay links de textos sobre y de ellos: http://www.ram-wan.net/restrepo/poder/ )
Para la temática Estilo (corriente establecida- búsqueda de identidad - estilo propio):
Bajtin, M; "El problema de los géneros discursivos" en Estética de la creación verbal, Bs As, Siglo XXI, 2005. http://estafeta-gabrielpulecio.blogspot.com/2009/06/mijail-m.html)
Manuel Ángel Vázquez Medel, "Amado Alonso, Más allá de la Estilística", en
http://huespedes.cica.es/aliens/gittcus/amado.html
Para la temática Interpretación (fin comunicativo-contexto- pieza gráfica):
Aristóteles, "Sobre la interpretación" en
http://es.scribd.com/doc/56281594/Aristoteles-Sobre-La-Interpretacion#archive
"La poética de Aristóteles desde Gadamer y Ricouer" de María antonia González Valerio, en www.magonzalezvalerio.com/mimesisymythos.pdf
(como no abre el link directamente busquenlo desde la barra de direcciones)
Para la temática Poética (lenguaje-comunicación-interpretación)
"La poética del espacio" de Gastón Bachelard en
www.upv.es/laboluz/leer/books/bachelard_poetica_espa.pdf
(como no abre el link directamente busquenlo desde la barra de direcciones)
"DELEUZE/GUATTARI: CAOS FILOSÓFICO Y CONTROL POR EL LENGUAJE" de William González en praxis.univalle.edu.co/numeros/n15/william_gonzalez1.pdf
(como no abre el link directamente busquenlo desde la barra de direcciones)
Crónica de la clase de cierre de la tematización "Encrucijadas de la estetización de lo cotidiano" realizada por la Docente de Facultad de Artes Lic. Valeria Lepra:
Tematización: Encrucijadas de la estetización de lo cotidiano
La época de la imagen del mundo y su reproductibilidad técnica
Modernidad y cultura de masas en artes visuales
El proyecto moderno del arte
Aspectos imaginarios e ideológicos de la imagen
Momento 1
Relación de la cultura de masas con lo artístico
Estado de situación
Fines de siglo XIX – Discusión
Arte Mayor - Arte Menor
Bellas Artes Artesanía
Pintura Morris /Arts & Crafts
Escultura
*Mov. de trabajadores en las fábricas
*Cambio de los modos de producción
*Sistema feudal en la Rusia zarista
*A. Latina mov. en disputa (unitarios-federales)
*Modelos tayloristas (ahorro-eficacia)
*Cambio en los modos de producirse de los sujetos (Tiempos modernos, Germinal)
*Emergencia de la clase media
Manet – Seurat: Arte menor como modo de provocación incluido en sus propuestas. Nueva dimensión de lo estético / Ocio – Trabajo / Industria del entretenimiento/ Cambios en la cotidianidad / Suburbios industriales / Zonas de recreo como modo de control social
Francia 2° Imperio – Haussmann: Cortar la ciudad como escenario para que mejorara acceso hacia lugares importantes y zonas de comercio / Organización del territorio
Control del espacio / Incorporación de espacios verdes / (Similitudes locales: 18 por Libertador ofrece un vista hacia el Palacio Legislativo)
Seurat – Toma formas y elementos compositivos de Cheret (porosidad arte mayor-arte menor)
Signac – Charles Henry toma la Teoría estética del color de Signac como propuesta de paleta para los obreros de una fábrica de muebles.
Momento 2
Greemberg, Schapiro, Benjamin, Crow
*Surgimiento de cultura de masas
*Perspectiva marxista de ciertos críticos
-Greemberg - vanguardia y kitsch
Artista relegado a los medios / presión sobre el arte
Expansión de nueva industria cultural
Lo estereotipado como posibilidad de ser reproducido ej: La teoría estética del color de Signac aplicada en la fabricación de muebles.
Cultura popular - la comunidad integrada sostiene la obra del artista
Kitsch - producto de migración a ciudades y abandono del folklore
Mercancía – souvenir
Alfabetización + tiempo de ocio. Aparece una sociedad organizada por tiempos y el ocio también está organizado.
El trabajador se vincula a los objetos afectivamente. Identificación de la experiencia con el objeto. Se produce la mediación de la existencia con los productos (canciones, melodramas, tabloides)
-Schapiro – mercancías culturales
Vincula a la vanguardia con la clase media ya que el artista produce objetos para el consumo (Desaparece la fruición ante el objeto)
Alianza del impresionismo con la cultura de masas
Artista como especialista full time que produce para consumidores part time
-Benjamin Baudelaire y el 2° Imperio
Cualquier cosa que hiciera el artista, los censores de las instituciones lo veían como peligroso
La vanguardia dejó los viejos asuntos del arte público oficial no por rebeldía sino porque los representantes políticos hallaban peligrosos las instituciones e ideales que el arte oficial representaba (Gericault, Delacroix)
-Crow – moda y entretenimiento
Lo rescatado de lo artístico se adapta a la manufactura de masas y se acerca así a los mostradores.
Expansión de la economía cultural desde el s. XIX.
Art deco (1920-1950)
Lempicka / Bakst / Spitz / Orientalismo como referente / Exotismo vs. decadencia occidental
Los collages del cubismo / El collage toma referentes de la gráfica como parte de una nueva forma de producción que incorpora el afuera del arte trayendo de lo ajeno para sus composiciones.
Momento 3
El proyecto moderno del arte (Menna)
Discurso en pos del progreso, mejoría de la calidad de vida individual y colectiva
Escisión entre lo artístico y lo estético
Nueva organización social, nuevo sujeto: ciudadano
La cuestión del sujeto y su redefinición del rol: consumidor
Sujeto y vida cotidiana
El espacio estético deviene el lugar privilegiado por el movimiento del individuo hacia su realización
Lo estético como lugar para el cambio
La actividad artística como técnica/ el arte por el arte asume el lugar del buen procedimiento con una finalidad y el trabajo creativo se desarrolla con un sujeto libre que puede desarrollarse.
-Modulor/ Le Corbusier
Producción de medidas para un sujeto ideal que traspone a la producción de espacios (máquinas de habitar)
Máquina- paradigma del proyecto moderno
Forma racional y efectiva de producción de algo con una finalidad
-Efectos irónicos de la vanguardia histórica
Al salir de la reclusión de lo artístico lo que se produce es una difusión de lo estético, esa salida de la esfera de lo artístico va en detrimento de sí mismo.
De lo moderno a la condición postmoderna (Lyotard)
Crisis de los grandes relatos
-Orientación del proyecto moderno con las vanguardias
El individuo que habita el mundo ve los discursos de las vanguardias como forma de consumo de todas esas poéticas. Aparece el despliegue y posibilidad de elección ante el sujeto debilitando el discurso hegemónico.
Vanguardia/ sociedad de masas
Schlemmer
Hacia liberación individual y colectiva
Esfuerzo de la Bauhaus termina en estilo
-El binomio de Maldonado
Vanguardias cultura de masas
Valor creativo del individuo Homogeneización de los valores y comportamientos
Orden denotativo V/F Orden performativo eficiente/no eficiente
-La cuestión de la cosmética
Dorfles: Cosmética de objeto de uso. Plus al objeto de uso. Resemantización del objeto, lo estético como valor agregado. función + valor estético
Styling 1929: Fractura entre lo artístico y estético (requisitos estéticos que amplían el consumo)
Posturas
Diseñador - resolviendo la antinomia entre lo bello y útil como cabeza del proceso productivo
-como parte de una fase productiva cuya función es introyectar lo estético
El diseñador como demiurgo o como técnico
¿Qué llamamos diseño al hoy? ¿Qué significa este territorio?
¿Cuál es la finalidad de la teoría en la formación del diseñador?
¿Desde dónde construimos al usuario como alteridad?
¿Estudios de marketing? (máquina ilusoria de imaginarios)
¿El público se construye o el público construye al diseñador?
Bibliografía utilizada para esta clase:
Crow, T.; "Modernidad y cultura de masas en las artes visuales" en "El arte moderno en la cultura de lo cotidiano, Madrid, Ed. Akal, 2002.
Menna, Filiberto; "El proyecto moderno del arte", Buenos Aires, "Fundación Federico Jorge klemm" Editora, 2006.
miércoles, 26 de octubre de 2011
Primera instancia de trabajo en grupo (en torno al texto de Mónica Pujol)
1- Seleccionar tres ideas fuerza del texto.
2- Discutirlas
3- Enunciar brevemente las tres ideas fuerza y señalar las líneas posibles de discusión sobre cada una de ellas.
Encuentran el texto en:
http://foroalfa.org/articulos/disenando-espacios-de-sentido